小学音乐教学设计 教学目标设定 知识技能 学生能够认识并理解基本的乐理知识,如音符、节奏和节拍。 掌握简单的乐器演奏技巧,如使用打击乐器进行简单伴奏。 能够准确地演唱歌曲,并理解歌词的意义。 学习过程与方法 通过聆听、模仿、实践等多种方式学习音乐。 在小组合作中培养团队协作能力。 学会运用信息技术工具(如音乐软件)辅助音乐创作。 情感态度与价值观 培养对音乐的兴趣和热爱,提高审美鉴赏能力。 通过参与音乐活动,增强自信心和表现力。 了解不同文化背景下的音乐风格,培养多元文化意识。 重难点解析 重点 基础乐理知识:掌握音符、节奏和节拍的概念及其在实际演奏中的应用。 歌唱技巧:正确发音、呼吸控制及情感表达。 难点 节奏感的培养:部分学生可能难以准确把握复杂的节奏模式。 乐器演奏技巧:初学者在掌握乐器的基本操作时可能会遇到困难。 情感表达:如何将个人情感融入到歌唱中,使表演更具感染力。 解决方案 利用多媒体资源展示各种节奏模式,结合游戏化教学手段帮助学生理解和记忆。 提供充足的实践机会,鼓励学生多练习,并给予及时反馈。 通过示范和指导,引导学生体会歌曲的情感内涵,激发其内在的表现欲望。 教学方法匹配 讲授法:用于介绍新的概念或理论知识。 讨论法:围绕某一主题展开交流,促进思维碰撞。 实验法:让学生亲身体验不同的乐器,感受声音的变化。 合作学习:分组完成任务,增强团队精神。 项目式学习:以完成一个具体的音乐作品为目标,整合所学知识与技能。 教学过程规划 导入新课 通过播放一段具有代表性的儿童歌曲视频吸引学生的注意力。 询问他们对这首歌曲的感受以及是否知道其中包含哪些音乐元素。 讲授环节 1. 乐理知识讲解 介绍音符、休止符等基本符号及其意义。 通过动画演示不同类型的节奏组合。 2. 乐器介绍 展示几种常见的打击乐器(如铃鼓、木鱼),说明各自的特点及使用方法。 3. 歌唱技巧培训 教师示范正确的呼吸方式。 强调发声部位的重要性,避免声带损伤。 练习环节 分组练习,每组选择一种乐器尝试敲击出指定节奏。 全班一起合唱一首简单歌曲,在过程中注意调整音准与节奏。 小结 回顾本节
小学音乐教学设计 教学目标设定 知识技能 学生能够识别并理解基本的乐理知识,如音符、节拍和节奏。 学生能够掌握简单的乐器演奏技巧,如打击乐器的基本敲击方法。 孟子学生能够演唱几首儿童歌曲,并能准确把握歌曲的情感表达。 学习过程与方法 通过互动游戏、小组讨论等方式,培养学生的合作学习能力。 通过实际操作和体验,提高学生的动手能力和实践能力。 通过多媒体资源的辅助,增强学生对音乐的理解和感受。 情感态度与价值观 培养学生对音乐的兴趣和热爱,激发他们的创造力。 培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。 培养学生的审美情趣,提高他们的艺术修养。 重难点解析 重点 乐理知识:音符、节拍、节奏等基础知识。 乐器演奏:打击乐器的基本演奏技巧。 歌曲演唱:准确把握歌曲的情感表达。 难点 乐理知识的理解:对于小学生来说,抽象的乐理知识可能难以理解。 乐器演奏的协调性:学生在演奏过程中可能会出现动作不协调的情况。 情感表达:如何让学生在演唱时准确传达歌曲的情感。 解决策略 乐理知识:通过直观的教学工具(如图示、动画)帮助学生理解和记忆。 乐器演奏:分步骤进行教学,先从简单的动作开始,逐步增加难度。 情感表达:通过故事讲述和情景模拟,帮助学生更好地理解歌曲背景,从而更自然地表达情感。 选择教学方法 讲授法 用于讲解乐理知识,通过生动的语言和直观的图示帮助学生理解。 讨论法 用于小组讨论,让学生分享自己对歌曲的理解和感受,促进相互学习。 实验法 通过实际操作打击乐器,让学生亲身体验音乐的魅力。 游戏法 通过音乐游戏,如“音乐接龙”、“节奏挑战”,增加趣味性,提高学生的参与度。 多媒体辅助 使用音频、视频等多媒体资源,帮助学生更好地感受音乐。 教学过程规划 导入新课 1. 播放一段轻松愉快的音乐,让学生放松心情,进入音乐氛围。 2. 提问导入:请学生谈谈他们喜欢的歌曲,并简单介绍为什么喜欢这首歌。 讲授新课 1. 乐理知识讲解 通过图示和动画,讲解音符、节拍和节奏的基本概念。 举例说明,让学生尝试辨认不同类型的音符和节拍。 2. 乐器演奏教学 介绍几种常见的打击乐器,如铃鼓、三角铁等。 分步骤演示每种乐器的演奏方法,让学生模仿练习。 3. 歌曲演唱教学 选择一首适合小学生的歌曲,播放录音,让学生初步感受。 逐句教唱,注意纠正发音和音准。 引导学生理解歌曲的情感,鼓励他们在演唱时加入适当的表情和动作。 练习与巩固 1. 小组活动 将学生分成小组,每组选择一种打击乐器,进行合奏练习。 每组轮流展示,其他同学给予评价和建议。 2. 个人展示 请几位学生单独演唱歌曲,其他同学认真聆听并提出改进意见。 小结 1. 回顾本节课的重点内容:乐理知识、乐器演奏和歌曲演唱。 2. 总结学生的表现:表扬表现突出的学生,鼓励所有学生继续努力。 板书设计 ``` 小学音乐课 一、乐理知识 音符 节拍 节奏 二、乐器演奏 打击乐器 铃鼓 三角铁 ... 三、歌曲演唱 歌曲名称 重点句子 情感表达 ``` 教学资源筹备 教具:铃鼓、三角铁等打击乐器。 多媒体素材:相关音频、视频,PPT课件。 辅助材料:乐理知识图示、歌曲歌词打印版。 教学反思与评估 反思 通过观察学生的表现,发现大多数学生对打击乐器的演奏非常感兴趣,但在乐理知识的理解上存在一些困难。 在歌曲演唱环节,部分学生能够较好地表达情感,但仍有部分学生需要进一步指导。 评估 有效性评估:通过测试和学生反馈,了解教学效果。 改进空间:加强乐理知识的讲解,使用更多直观的教学工具;增加情感表达的训练,帮助学生更好地理解歌曲。 通过不断的反思和改进,相信我们的音乐会越来越生动有趣,学生们也会在快乐中成长。
小学音乐教学设计 一、教学目标设定 知识技能 1. 掌握基础乐理知识:学生能够认识并理解基本的音符、节奏和节拍。 2. 学会简单的乐器演奏:通过学习口琴或尤克里里等简单乐器,学生能初步掌握基本演奏技巧。 3. 了解不同类型的音乐风格:介绍几种主要的音乐类型(如古典、民谣、流行),帮助学生拓宽音乐视野。 学习过程与方法 1. 培养聆听习惯:通过定期听赏各类音乐作品,增强学生的音乐感知能力。 2. 合作学习:组织小组活动,鼓励学生在合作中交流想法,共同完成音乐创作任务。 3. 实践操作:结合理论知识,让学生动手实践,如尝试编曲、即兴演奏等。 情感态度与价值观 1. 激发对音乐的兴趣:通过丰富的活动,培养学生对音乐的喜爱。 2. 尊重多元文化:引导学生欣赏来自世界各地的不同音乐形式,增进对文化的理解和尊重。 3. 团队协作精神:在集体活动中学会相互支持与配合,培养良好的社交能力。 二、重难点解析 教学重点 基础乐理知识的学习:确保每位同学都能牢固掌握音符、节奏等基础知识。 乐器演奏技能:选择适合小学生的简易乐器进行教学,重点在于激发兴趣而非追求高难度技巧。 难点及解决方案 如何保持学生长期的兴趣:采用游戏化学习方式,比如设置“音乐挑战赛”,以奖励机制激励学生积极参与。 个体差异大:针对不同程度的学生提供个性化指导方案,如为初学者准备更详细的入门教程,为进阶者安排额外的练习材料。 三、优选教学方法匹配 讲授法:用于讲解基础理论知识,通过生动形象的语言让抽象的概念变得易于理解。 讨论法:围绕特定主题开展小组讨论,促进思想碰撞,加深理解。 体验式学习:组织实地参观音乐会或者邀请艺术家来校讲座,让学生亲身体验音乐的魅力。 项目制学习:分组完成一个小型音乐剧目的排练与表演,锻炼综合运用所学知识的能力。 四、细致教学过程规划 导入新课 用一段引人入胜的视频或音频作为开场,吸引学生的注意力。 提出问题引发思考:“你最喜欢哪种类型的音乐?为什么?”以此开启当天的话题讨论。 讲授环节 知识点介绍:首先系统地讲解本节课要学习的内容,包括定义、特点等基本信息。 实例分析:选取几首代表性曲目进行详细剖析,具体说明这些元素是如何体现在实际作品中的。 练习环节 模仿练习:跟随老师示范,反复练习某个具体的技能点直到熟练为止。 创新创作:给定一定条件限制下,鼓励学生自由发挥想象力,尝试自己编写旋律或歌词。 小结回顾 总结本节课主要内容,强调重点难点,并布置相关作业巩固所学知识。 开展简短的问答环节,检查学生是否真正掌握了今天所教的知识点。 五、板书设计精炼 标题部分:写明课程名称《小学音乐》以及日期。 主体部分: 左侧列出本次课的主要概念术语; 中间区域展示关键图表或示意图; 右侧留白供教师书写补充信息或记录学生提问。 结束语:用一句话概括今日学习的核心内容,并预告下次课程的主题。 六、教学资源筹备 多媒体设备:投影仪、音响系统等,用于播放视频和背景音乐。 乐器:购买适量的口琴、尤克里里等便携式乐器供学生使用。 教材:收集整理各类适合小学生阅读的相关书籍、文章等文献。 互动软件:利用在线平台创建虚拟教室,方便师生之间即时沟通交流。 七、教学反思与评估 在每堂课结束后及时收集反馈意见,包括但不限于学生表现、参与度等方面的信息。 定期举行阶段性测试,客观评价学生当前水平,发现不足之处及时调整教学策略。 与其他老师分享经验教训,互相借鉴成功案例,不断改进和完善自己的教学模式。
小学音乐教学设计 一、教学目标设定 知识与技能 1. 基础知识:学生能够了解并掌握基本的音乐理论知识,如音符、节奏、旋律等。 2. 演唱技巧:学生能够正确地演唱简单的歌曲,掌握基本的呼吸和发声技巧。 3. 乐器演奏:学生能够初步学习并演奏简单的打击乐器,如铃鼓、木琴等。 学习过程与方法 1. 主动参与:通过小组合作、角色扮演等方式,激发学生的主动参与意识。 2. 实践操作:通过实际演唱和乐器演奏,提高学生的动手能力和实践能力。 3. 创新思维:鼓励学生在音乐创作中发挥想象力,培养创新思维。 情感态度与价值观 1. 审美情趣:培养学生对音乐的兴趣和热爱,提升他们的审美情趣。 2. 团队合作:通过集体活动,增强学生的团队合作精神。 3. 文化传承:了解不同国家和民族的音乐文化,培养学生的文化认同感和国际视野。 二、重难点解析 教学重点 1. 音符与节奏:让学生理解并掌握基本的音符和节奏,为后续学习打下坚实的基础。 2. 歌唱技巧:教授正确的呼吸和发声方法,帮助学生提高歌唱水平。 3. 乐器演奏:指导学生学习简单乐器的基本演奏方法,培养他们的乐器演奏兴趣。 教学难点 1. 音准与节奏感:部分学生可能在音准和节奏感方面存在困难,需要通过反复练习和个别指导来解决。 2. 情感表达:如何在演唱中表达情感,对于小学生来说是一个挑战。可以通过示范和模仿的方式逐步引导。 3. 乐器协调性:在合奏中,如何保持乐器之间的协调性,需要通过多次练习和指导来实现。 三、教学方法匹配 讲授法 适用场景:介绍音乐理论知识时使用。 具体实施:通过多媒体课件展示音符、节奏等相关知识,并结合实例进行讲解。 讨论法 适用场景:分析歌曲的情感表达和文化背景时使用。 具体实施:分组讨论歌曲背后的故事和情感,每组派代表分享讨论结果。 实践法 适用场景:歌唱和乐器演奏练习时使用。 具体实施:组织学生进行歌唱练习和乐器演奏,教师进行个别指导和纠正。 游戏法 适用场景:提高学生的兴趣和参与度时使用。 具体实施:设计音乐游戏,如“听音辨调”、“节奏接力”等,让学生在游戏中学习音乐知识。 四、教学过程规划 导入新课 时间:5分钟 内容:播放一段欢快的音乐,引起学生的兴趣。 目的:营造轻松愉快的学习氛围,激发学生的学习兴趣。 新课讲授 时间:20分钟 内容: 介绍本节课的主题和目标。 讲解音符、节奏等基本音乐理论知识。 演示正确的呼吸和发声方法。 方法:讲授法 + 多媒体辅助 练习环节 时间:20分钟 内容: 分组练习歌曲《小星星》。 个别指导学生进行乐器演奏练习。 方法:实践法 + 个别指导 互动环节 时间:10分钟 内容: 进行“听音辨调”游戏,提高学生的音准感。 进行“节奏接力”游戏,提高学生的节奏感。 方法:游戏法 小结与反馈 时间:5分钟 内容: 总结本节课的主要内容和收获。 鼓励学生分享自己的学习体会。 方法:讨论法 + 反馈 五、板书设计 板书布局 标题:小学音乐教学设计 主要内容: 音符:全音符、二分音符、四分音符 节奏:拍子、节拍 呼吸与发声:腹式呼吸、放松喉咙 乐器:铃鼓、木琴 练习曲目:《小星星》 游戏:听音辨调、节奏接力 板书特点 简洁明了:突出重点,便于学生记录。 图文并茂:结合图表和图片,使内容更加直观易懂。 互动性强:留出空间供学生记录和反馈。 六、教学资源筹备 教具 多媒体设备:投影仪、电脑 乐器:铃鼓、木琴 教辅材料:音乐教材、乐谱 多媒体素材 音频:《小星星》伴奏 视频:音乐教学示范视频 图片:音符图示、乐器图片 其他辅助资源 游戏道具:卡片、小奖品 教学软件:音乐教学软件 七、教学反思与评估 教学反思 优点:通过多种教学方法,提高了学生的学习兴趣和参与度;游戏环节的设计有效提升了互动性。 不足:部分学生在音准和节奏感方面仍需加强练习;个别学生在乐器演奏上存在困难,需要更多的个别指导。 改进措施 加强练习:增加音准和节奏感的专项练习,提高学生的音乐素养。 个别指导:针对乐器演奏有困难的学生,提供更多的个别指导和辅导。 多样化教学:继续探索更多创新的教学方法,丰富教学内容。 通过以上教学设计,旨在全面提升学生的音乐素养,激发他们对音乐的兴趣和热爱,培养他们的团队合作精神和创新能力。
小学音乐教学设计 一、教学目标设定 知识技能 1. 认识乐器:学生能够识别并说出至少五种常见乐器的名称及其基本特征。 2. 乐理知识:理解音符的基本概念,如全音符、二分音符、四分音符等,并能正确读谱。 3. 演唱技巧:掌握正确的呼吸方法和发声技巧,能够准确地演唱简单的歌曲。 学习过程与方法 1. 合作学习:通过小组合作的形式进行乐器体验和歌曲排练,培养团队协作能力。 2. 探究式学习:引导学生自主探索不同乐器的声音特点,激发好奇心和探索欲。 3. 互动反馈:鼓励学生在上积极发言,分享自己的学习体会,促进师生间的互动交流。 情感态度与价值观 1. 审美情趣:培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力,感受音乐带来的美好情感。 2. 文化认同:了解中国及世界各民族的传统音乐文化,增强文化自信。 3. 尊重他人:学会倾听他人的演奏或演唱,给予正面的评价和建议,培养良好的社交礼仪。 二、重难点解析 教学重点 乐器认知:让学生熟悉各种乐器的外观、声音以及演奏方式。 基础乐理:教授音符时值的概念,帮助学生建立初步的节奏感。 歌唱训练:指导学生运用科学的方法发声,避免因不当使用声带而造成损伤。 教学难点 乐理抽象化:如何将抽象的音乐理论以直观易懂的方式呈现给小学生。 个体差异:每个孩子在音乐天赋上的表现不尽相同,需针对不同水平的学生提供个性化的辅导。 持续兴趣:长期保持学生对音乐课程的热情,防止出现厌学情绪。 三、优选教学方法匹配 1. 情境导入法:通过播放一段优美的旋律作为开场,吸引学生的注意力,激发其学习兴趣。 2. 示范模仿法:教师亲自演示乐器的正确演奏姿势及发声技巧,然后让孩子们跟随练习。 3. 游戏竞赛法:组织“听音辨器”、“猜歌名”等活动,寓教于乐,在轻松愉快的氛围中加深记忆。 4. 项目驱动法:布置小组任务,比如创作一首短小的儿歌,要求包含特定元素(如某种节奏型),以此锻炼综合运用所学知识的能力。 四、细致教学过程规划 导入新课 时间:5分钟 内容:播放一段欢快的背景音乐,同时展示各种乐器图片。提问:“你们知道这是什么乐器吗?它们各自有什么特色?”引发讨论。 新知讲解 时间:10分钟 内容:介绍几种常见的西洋管弦乐队中的打击乐、弦乐、木管乐、铜管乐等类别,结合视频生动形象地说明每类乐器的特点。 实践操作 时间:20分钟 内容:分发简易打击乐器(如铃鼓、沙锤)给每位同学,先由老师带领大家做热身操,再尝试跟着节拍敲打简单节奏。随后进入小组活动环节,轮流尝试其他类型的小型乐器,感受不同的音色变化。 巩固练习 时间:15分钟 内容:选取一首适合儿童演唱的经典儿歌《小星星》,先集体跟唱几遍,再分成男女两队比赛谁唱得更好听。最后邀请几位勇敢的小朋友单独表演,给予鼓励性点评。 总结归纳 时间:5分钟 内容:回顾今天学到的知识点,强调正确握持乐器的重要性以及良好歌唱习惯的养成。布置作业——回家后试着用家里的物品自制一个简易小鼓,并录制一段自己打鼓的视频上传至班级群内共享。 五、板书设计精炼 ``` 小学音乐课 一、认识乐器 1. 打击乐 铃鼓/沙锤 2. 弦乐 小提琴/大提琴 3. 木管乐 长笛/单簧管 4. 铜管乐 小号/长号 二、乐理基础 1. 全音符 2. 二分音符 3. 四分音符 三、歌唱技巧 1. 呼吸控制 2. 发声位置 3. 舌位调整 ``` 六、教学资源筹备 多媒体设备:投影仪、音响系统 乐器实物:铃鼓、沙锤、口风琴等小型便携式乐器 视频:关于各类乐器演奏的教学视频 图片素材:清晰展示各类乐器结构与构造的高清图片 歌曲音频:精选多首适合低年级儿童学唱的经典儿歌MP3文件 七、教学反思与评估 在实际授课过程中,观察到部分学生对于某些较难掌握的乐器表现出浓厚的兴趣,但同时也存在畏难情绪。因此,在未来的课程安排中可以适当增加此类内容的比例,并提供更多实践机会以增强自信心。 通过收集家长反馈得知,大多数家庭都支持孩子参与课外音乐活动,这为后续开展更深入的学习奠定了良好基础。然而也有个别家长担心过多的课外负担会影响学业成绩,对此需要加强沟通,阐明艺术教育对孩子全面发展的积极作用。 下一步计划引入更多元化的评价体系,除了传统的笔试测验外,还可以采用作品展示、现场表演等形式来考察学生的综合素养,真正做到因材施教。
小学音乐教学设计课题欣赏:布娃娃教学目标 1通过欣赏《布娃娃》启发孩子们珍惜自己的幸福并且关爱每一个需要帮助的人 2.感受其生动的音乐形象和乐曲的欢快情绪 3能随歌曲设计一些简单的动作表现音乐形象教学重点 1感受乐曲令人伤感的旋律和歌词2了解领唱合唱的演唱形式教学难点声音的控制教具学具 多媒体相关音频教学过程教学环节师生活动设计意图 一激趣导入二聆听音乐整体感受三分段细听学习探究四表现
第一单元 妈妈·老师 第一课时 教学内容: 1学唱歌曲《鲜花爱雨露》 2听赏歌曲《我爱米兰》 教学目标: 1学会歌曲《鲜花爱雨露》 2通过聆听歌曲《我爱米兰》激发学生对老师的崇敬之情 3培养和营造良好的师生情谊使学生养成尊师的行为习惯 教学过程: (一)唱歌《鲜花爱雨露》 1观察教科书中的插图同时聆听歌曲《鲜花爱雨露》的范唱 2提示学生注意歌曲的情绪以及歌词内容然后复
小学音乐教学设计 《剪羊毛》 上传: 362321198511210025 ????更新时间:2012-5-19 9:44:44 一教学内容学唱歌曲《剪羊毛》并为歌曲编创伴奏伴舞进行表演二歌曲分析《剪羊毛》是一首澳大利亚流传甚广的歌歌词以生动的语言形象的比喻描绘了剪羊毛这一劳动情景以白云冬雪丝棉夸张地形容工人们劳动而剪下的遍地羊毛把皮袄比作羊儿身上的绒毛富于想象很有意趣歌曲为 拍大调式二段体结构第
小学音乐《摇篮曲》教学设计一课前游戏读RUAPO(引导学生用普通话读用方言读)(生描述师补充):舒柏特:十九世纪伟大的奥地利作曲家(17971828)出生于维也纳附近小学教师家庭幼时在教堂唱诗班受音乐教育并任歌童8岁随同父亲和哥哥学习提琴钢琴14岁开始创作歌曲16岁开始创作交响曲17岁为歌德的诗篇谱曲18岁完成第二三交响曲五部歌剧及一百四十多首歌曲
一.知识技能(一)使学生认识下滑音上滑音反复记号.倚音等记号并在歌曲中正确运用(二)训练学生歌唱方法和技巧(三)让学生进行音乐创作提高他们音乐思维和初步的写作能力 (四)让学生了解乐器的音色及描写的形象.二.过程方法(一) 用专业的方法训练学生歌唱并多进行范唱(二)训练学生学会在歌唱中掌握速度和力度并能带有感情的演唱歌曲(三)让学生在轻松愉快的氛围中学习努力让学生知之好之乐之三.情感态度(一)学
课题《雪花》课型新授教学辅助手段 电子琴录音机课件授课时间教学目标1通过听唱歌曲《雪花》感受欢快的音乐情绪了解雪花的形成并能在小组内用自己喜欢的方式表达对雪花的喜爱之情 2学唱歌曲《雪花》了解顿音的唱法并能按照顿音记号演唱歌曲 3听赏乐曲《雪花飞舞》感受乐曲的情绪并用动作表现雪花飞舞的情景教学重点 l用欢快的音乐情绪准确地演唱歌曲 2以音乐为主线围绕艺术形象进行综合艺术实践体验活动教学难点歌
教 学 流 程 与 互 动老 师 活 动学 生 活 动组织教学 1.课前师生问好 2.律动 欣赏钢琴独奏曲《雪花飞舞》 师:就让我们一起来欣赏一首由法国著名作曲家德彪西(出示挂图)创作的钢琴独奏曲《雪花飞舞》小朋友们可以用动作来表演小雪花在天空中是怎样飞舞的 师:音乐渐渐地弱了下来小雪花也终于回到了大地母亲的怀抱刚才小朋友们表演得都非常棒
中小学音乐教学设计(一)确立音乐教学目标音乐教学设计是依照《标准》的教育理念有针对性地根据具体教学内容的要求和教学对象的实际情况所进行的整体策划和具体活动安排是整个教学活动的基础是实现教学目标完成教学任务的根本保证音乐教学设计在整个教学活动中发挥着决定性的不可或缺的重要作用音乐教学目标概述音乐教学目标指音乐教学活动所要达到的标准与境界特指音乐教师根据教材和学生实际所制定的既符合教学内
小学音乐六年级上册教学设计 一学情分析本册音乐教材的内容强调了音乐与人音乐与社会音乐与民族音乐与大自然的联系把音乐置身于大文化背景乐谱歌谱曲谱之中以文化主题组织教材学生们的唱歌习惯比上学期要好喊唱的现象减少了但是创编动作的时候往往是女生比男生活跃随着年龄的增长他们渐渐地喜欢上欣赏课但是有些复杂很古典的乐曲他们有时还是会耐不住性子二教材分析本学期共有八课分别是《同一首歌》《草原牧歌》《多彩的美
教 学 流 程 与 互 动老 师 活 动学 生 活 动组织教学 1.课前师生问好 2.律动 创设情境激发兴趣导入教学师:今天老师请大家猜一个谜语让我们比一比谁最聪明谜面是:有时挂在天间有时跑到天边有时像个圆盘有时像只小船大家猜猜它是什么 师:那么我想问一下同学们你们平时看到的月亮是什么样子的呢 (教师补充答案) 三新歌学习 师:老师知道你们在一年